Art et Design

Paris Design Week 2026 : l’événement Art & Design de la rentrée

09 sept. 2026

#paris design week 2026

Créée en marge du salon Maison&Objet pour partager avec le public une vision transversale du design, la Paris Design Week revient pour la 16ème édition. Du 10 au 19 septembre 2026 (et pour certaines, jusqu’en octobre), 400 expositions et installations invitent à déambuler à travers la ville, apportant un nouveau regard sur les lieux patrimoniaux, les talents établis et émergents (Design Week Factory) et la scène créative internationale.
Que voir, que faire lors de la Paris Design Week 2026 ? Programme et coup de coeurs, du festival qui transforme la capitale française, en un véritable showroom à ciel ouvert.

La Paris Design Week c’est quoi ?

La Paris Design Week est un événement grand public autour de la création, du design et des métiers d’Art, proposé en parallèle du salon Maison&Objet à Paris, chaque mois de septembre. Créé en 2011 à l’initiative du salon professionnel international du design, de l’art de vivre, de la décoration et de l’ameublement, il permet de faire rayonner l’expérimentation et les nouvelles tendances du design mondial.

Organisée par Maison&Objet en collaboration officielle avec la Ville de Paris, la Galerie Joseph, le Mobilier National, le Centre des Monuments Nationaux et la RATP, la Paris Design Week permet de découvrir des talents du design de tous horizons, confirmés ou émergents, à travers des parcours thématiques (9 promenades), des quartiers (4 quartiers : Palais Royal-Place des Victoires-Pigalle, Opéra-Concorde-Etoile, Marais-Bastille-République, Rive Gauche), des lieux patrimoniaux, des galeries et showrooms et de nouvelles adresses, pour la plupart en accès libre et gratuit. En outre, la jeune scène créative et le collective design sont mis à l’honneur avec la Paris Design Week Factory, réunissant plus de 150 designers.

Infos pratiques : majoritairement gratuits et ouverts à tous, les parcours, les expositions et les installations de la Paris Design Week peuvent nécessiter en amont, une inscription ou le téléchargement d’un pass gratuit en ligne. Consulter les horaires d’ouverture et les conditions d’accès : Paris Design Week Maison&Objet 2026.

Crédit photo : PDW2025 Factory Commines ©GregSevaz

Lieux patrimoniaux & Paris Design week 2026 : un écrin sur mesure, pour la scène créative contemporaine

Les lieux patrimoniaux parisiens et le design contemporain dialoguent, dans le cadre du programme « Design sur cours ». Programme et coups de coeur de la Paris Design Week 2026.

Le Grand Bouquet au Grand Palais et La Re-prise de la Bastille : 2 installations spectaculaires au coeur de Paris

Temps fort de la Paris Design Week, la Rotonde d’Antin du Grand Palais propose avec « Le Grand Bouquet », une expérience scénographie et immersive imaginée par le collectif parisien Uchronia (fondé par Julien Sebban). Inspirée par les motifs floraux et le décor historique du lieu, l’installation florale monumentale est à découvrir du 11 au 20 septembre 2026. La visite se prolonge à l’extérieur avec « Équilibres Éphémères », une installation de sculptures gonflables aux formes généreuses et colorées… Et à la boutique du musée, avec une collection inédite d’objets inspirée du Grand Bouquet.

Direction la place de la Bastille pour découvrir une autre installation incontournable de la Paris Design Week 2026 : « La Re-prise de la Bastille », par Studio 5.5. En partenariat avec le Festival du Monde et Refashion, Claire Renard et Jean-Sébastien Blanc présentent autour de la Colonne de Juillet, une installation monumentale de 196 drapeaux, conçus à partir de vêtements usagés. L’œuvre interroge la mémoire du lieu et propose un message fort en faveur d’une mode plus durable et responsable, du 9 au 20 septembre 2026.

Crédit photo : © Romain Moriceau

Les lieux patrimoniaux revisités, pendant la Paris Design Week 2026

« La Tempête » de Jérémy Pradier-Jeauneau, à l’Arc de Triomphe : sculptures, matières, artisanat d’art, lumière.. Transforment l’ascension de l’Arc de Triomphe en une expérience immersive spectaculaire. L’un des grands événements de la Paris Design Week 2026, du 9 septembre au 4 octobre 2026.
« Contrepoint » d’Anthony Guerrée, au musée Bourdelle : les « formes libres » de l’artiste résonnent avec les sculptures d’Antoine Bourdelle, du 9 au 27 septembre 2026.
« Hanjimania », à l’Hôtel de la Marine : un dialogue franco-coréen autour du hanji, papier traditionnel coréen, à découvrir dans les salons d’apparat de l’Hôtel de la Marine, du 9 au 27 septembre 2026.
« Arcanum Formae » de Joseph Walsh, à l’Hôtel de Sully : le designer irlandais confronte ses créations organiques et sculpturales à l’architecture classique de l’Hôtel de Sully. Du 10 septembre au 25 octobre 2026.
« Multiples, penser l’objet en série », à l’Hôtel d’Albret : organisée par la Ville de Paris dans la cour de l’hôtel, cette exposition réunit une quinzaine de designers autour de la question : comment produire autrement des objets en série ? Du 10 au 19 septembre 2026.
« Arabesque de Pierre Renart », à l’Hôtel de Rohan : dans les jardins de l’Hôtel de Rohan, Pierre Renart installe une sculpture-mobilier monumentale en bois, inspirée des volutes du jardin à la française.
« Sculpture/Paysage » de Johanna de Clisson, à l’Hôtel de Soubise : une dizaine de jardinières-sculptures en grès blanc proposent une lecture contemporaine du jardin historique de l’Hôtel de Soubise. Du 9 au 20 septembre 2026.

Crédit photo : © Bénédicte Drummond

La Paris Design Week Factory : un laboratoire pour la jeune création

Du 10 au 14 septembre 2026, la Paris Design Week Factory réunit plus de 150 designers émergents, avec un parcours principalement réparti dans 4 galeries du Marais. Où découvrir le travail de la jeune création et du collective design, sélectionnés par Jean-Baptiste Durand et Simon Geringer ?

BON GOÛT ! GOOD TASTE ! La nouvelle garde chinoise s’installe dans le Marais

Le China Creative Pavilion présente BON GOÛT ! GOOD TASTE ! au 10 rue de Turenne. Cette exposition, qui explore les liens entre goût sensoriel et esthétique, féminin, matières et art de vivre à travers les cultures, permet de découvrir les talents de la création chinoise contemporaine. À ne pas manquer !

Toutes les expositions de la Paris Design Factory 2026

« Vivement Demain » à la Galerie des Gobelins / Mobilier national : du 9 au 13 septembre, le Campus Mode, Métiers d’Art et Design met à l’honneur la jeune création à travers trois expositions. Une sélection de jeunes diplômés côtoie les 14 finalistes du Prix Jeune Création Mobilier national 2026, dont les projets sont présentés en résonance avec les pièces patrimoniales du Mobilier national.

Dans le Marais :

Espace Commines : une quarantaine d’exposants issus du design, de l’art et de l’artisanat, exposent au sein d’une scénographie spécialement conçue pour la Paris Design Week 2026. Un dialogue varié entre les univers, les matières et les savoir-faire.
116 rue de Turenne : le mobilier, les objets et les créations de jeunes talents se répondent dans une atmosphère intimiste.
16 rue des Minimes : designers confirmés et éditeurs présentent des pièces à différents stades de leur création, du prototype jusqu’à l’objet finalisé. Les coulisses du design !

Crédit photo : Collection Matera by Mercoeur - Dossier de presse 2026 Maison&Objet

Paris Design Week : quelle ouverture sur la scène artistique internationale, en 2026 ?

« Tout est en ordre » de Nicole Walker, à l'Institut Suédois : cette exposition mêlant art, mode et design, explore l’un des fondements de notre culture : le sens de l’ordre, de la retenue et du « bon goût ». Entre silhouettes, sculptures et installations, « Tout est en ordre » fait émerger une poésie de l’étrange, au coeur du quotidien.
« La Matière de la Terre » d’Eleonora Bojanowska et Bartosz Brylewski, à l’Institut culturel polonais : terre, bois, fibres et autres matériaux naturels sont le support d’expérimentations de créateurs polonais pour lesquels la matière constitue le point de départ du geste.
À la Maison du Danemark, aux Champs-Élysées : sept maisons, marques iconiques et jeunes labels, témoignent de la vitalité de la scène créative danoise, parmi lesquelles : Kodanska et sa verrerie artisanale, Tom Rossau et ses luminaires en papier, ou encore ARCHITECTMADE et les célèbres Birds de Kristian Vedel.
Le Prix du Design, à l’Institut du Monde Arabe : à travers le Prix du design de l’IMA, une nouvelle génération de créateurs est mise en lumière. Les lauréats sont dévoilés le 9 septembre, tandis qu’une exposition des finalistes permet de découvrir jusqu’au 13 septembre 2026, le dynamisme créatif de la Ligue arabe.
« L’appel de l’archipel » au Bon Marché : le Bon Marché Rive Gauche célèbre le Japon, thème de son exposition de rentrée. Un parcours exclusif entre éditions limitées et collaborations inédites.

Paris Design Week 2026 : les nouvelles adresses de la rentrée

À l’occasion de la Paris Design Week 2026, Pierre Frey inaugure au 14 rue du Mail, un nouvel espace de 500 m² entièrement dédié au mobilier. Conçu par l’architecte Sandrine Sarah Faivre, cette nouvelle adresse du quartier de la Bourse, complète le showroom historique de la maison et présente ses collections les plus récentes (signées notamment par Garnier & Linker, Studioparisien, Christian Haas et Elisabetta Freda).

Dans le 7e arrondissement, le Studio Andrée Putman dévoile sa galerie parisienne, installée dans une ancienne école au 9 bis avenue de Saxe. Rééditions, pièces d’archives et créations récentes permettent de redécouvrir l’univers de la célèbre designer, dans l’intimité d’un jardin caché. Toujours dans le 7ème, la galerie Emma Donnersberg mérite également le détour pour son dialogue entre art contemporain et design de collection, notamment avec la collection Ribbon en acier inoxydable. Quant à House of Cassandre, elle ouvre pour la première fois son showroom boulevard Raspail, proposant une expérience immersive autour des savoir-faire artisanaux, au service d’intérieurs plus intuitifs.

Plus expérimentale, l’artiste céramiste contemporaine française Karen Swami présente son nouvel espace rue Monsieur-le-Prince, dans le quartier de l’Odéon (ouvert en 2025), avec ses pièces en porcelaines où fissures, accidents et formes organiques, deviennent matière à création. Enfin, le créateur Aurélien Jeauneau dévoile sa première collection personnelle de mobilier et de luminaires : « Les lions sont lâchés ». Du 8 septembre au 10 octobre 2026, 18 rue des Grands-Augustins, 75006 Paris.

Crédit photo : Instagram @houseofcassandre

Femmes artistes françaises : les talents émergents

Source : Paris Design Week Maison&Objet

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